ROMA - A vida e os imperadores

13 de Novembro de 2011 - Casa Fiat de Cultura

A exposição apresenta a história e vida dos imperadores e do povo de Roma, através da arte e da arquitetura. Roma – A vida e os imperadores está organizada em quatro núcleos que são: “Entre César e Augusto: o nascimento do Império”; “Nero”; “O apogeu do Império”; e “Um Império multicultural”. Entre as obras de destaque estão três paredes com afrescos da Vila de Pompéia, as estátuas de Júpiter, de Lívia e da deusa Isis, a Cabeça Colossal de Júlio César em mármore, máscaras teatrais, escultura de Calígula, Armadura de Gladiador, Desenhos do Coliseu, a Lamparina de Ouro e cerca de 60 joias. As obras poderão ser vistas até o dia 18 de dezembro.

A Casa Fiat de Cultura nos leva a uma viagem no tempo através de sua exposição. Através dela temos uma melhor definição de como era o Império Romano, o qual foi o maior e mais duradouro da antiguidade. Nos mostra a crença nos Deuses e também que, era melhor ser temido do que amado, onde durante a leitura de "O Principe" tivemos contato com essa relação de temor e amor do povo. A exposição conta com 370 obras originais, entre esculturas, mosaicos, joias, cerâmicas, afrescos, adornos, vestimentas e objetos do dia-a-dia, vindos de importantes museus da Itália.   

Orquestra de Sopros FEA

Praça Duque de Caxias - 15 de Outubro de 2011

Em comemoração aos 113 anos do bairro Santa Tereza, a Orquestra de Sopros da Fundação de Educação Artística apresentou-se no dia 15 de outubro, sábado, na Praça Duque de Caxias. O repertório apresentado para o público foi Prelúdio de Cláudio Lage, Pavane de Gabriel Fauré, Iluminada de Egberto Gismonti, Fantasia sobre "O Bem do Mar" de Dorival Caymmi, Arrastão de Edu Lobo e Vinícius de Moraes, Tributo a Adoniran de Adoniran Barbosa. A Orquestra conta com a participação de mais de 30 instrumentistas que tocam diversos tipos de instrumentos de sopro, entre eles: flauta, oboé, clarineta, saxofone, trompete, trompa, trombone, bombardino, tuba, além do contrabaixo de cordas e diversos instrumentos de percussão. 

A música erudita tem o poder de encantar quem a escuta, ela é capaz de tranquilizar, harmonizar, ajudar a refletir e até mesmo dar sentido a vida. Composta por grandes músicos que transformam um simples som em uma melodia atravéz de instrumentos musicais.  As músicas exibidas pelo grupo Orquestra de Sopros FEA são de grande impacto, algumas induzem a animação, outras só para apreciação, podendo escutar admirando os detalhes que cada instrumento faz em referência a música. A Orquestra de Sopros é um grande grupo de músicos que tocam por prazer e exibem seu talento por onde passam.

Circulação 1999=10 - do teatro ao espaço público



Espaço Cento e Quatro - 28 de Setembro de 2011



O espetáculo teatral  1999=10 foi apresentado no dia 28 de setembro, na quarta-feira, no Espaço cento e quatro. Criada e dirigida por Dudude, a montagem traz a natureza do homem contemporâneo e suas relações, e faz uma crítica à indiferença e ao individualismo na atualidade.

Nada mudou de fato, e 2011 pode ser igual a 1999. A cada reportagem, o papel de jornal envelhece. As noticias de hoje são outras, ou as mesmas de antes. As palavras ditas sem nexo. O tempo avança, e o Homem vestido de terno continua aparentemente satisfeito. Nada ou quase nada o abala. Mas chega a hora em que é necessário gritar, reclamar, e mostrar a verdadeira face desse mundo que é baseado nas aparências, nos rótulos. 1999=10 nos mostrou com ironia, a superfície, a prepotência, a arrogância e o caos a que chegaram as pessoas do século XXI.

Visita ao Palácio da Liberdade

Palácio da Liberdade - 04 de Setembro de 2011

 

A beleza arquitetônica do Palácio da Liberdade podem ser visitados todos domingos a partir das 9 horas da manhã. Sendo que no último domingo de cada mês, às 8:30h da manhã, acontece a tradicional solenidade da Troca de Guarda e o hasteamento das bandeiras do Brasil e de Minas Gerais. A visitação é aberta ao público que percorre os principais cômodos do Palácio, encerrando-se às 13 horas.

Palácio da Liberdade, um dos locais mais antigos da historia do nosso país, onde se encontra varias histórias e  uma estrutura ampla, com móveis, arquitetura, enfeites, lustres, amplos jardins, entre outros em grande classe. No Palácio da Liberdade era onde os grandes ex-governadores e ex-presidentes da Republica ficavam, dentre eles, Juscelino Kubitschek como um dos mais importantes presidentes da república que marcou como um todo em uma geração, e entrou para a história. O palácio foi construído em 1897 em Belo Horizonte e obtinha 3 divisões que além de prover moradia aos governantes também hospedavam seus familiares. O Palácio da Liberdade hoje é um grande ponto turístico de Minas Gerais e é de grande importância para a história brasileira.

Cineclube Curta Circuito - PANORAMAS l [ Amor em dois tempos l - Jovens e maduros amores ]

Cine Humberto Mauro - 01 de agosto de 2011

O amor, sentimento humano por excelência, o mais lembrado e imortalizado em arte, sobre o amparo da juventude e da velhice. As formas vivas do amor vistas de acordo com a idade. A juventude é a idade do desespero, da velocidade. Tudo é sentido mais profundo e mais doído. O caráter em formação torna cada acontecimento fundamental e com isso as coisas pesam. O amor nessa fase de descobertas - as primeiras euforias e frustrações - não poderia deixar de ser um amor marcado pela ânsia e pela ira. Desejo violento do corpo como em "Tá", ou a mente convulsa e obcecada de quando nasce o amor, como em "Dois Tons". "Verão" traz a rapidez dos amores: amores de verão, transitórios como a juventude. A velhice vai em rumo oposto, traz maturidade e ternura. A alma é recoberta de calos que os sentimentos passados lhes deixaram. O amor, nessa idade já é suave. Em "Olhos de Ressaca" o amor é o que atravessou a vida inteira e, assim, é a memória constituindo a vida.

Os curtas retratam as várias etapas do amor, da juventude ao envelhecer. O primeiro retrata o amor jovem, um garoto que adora música, mas que é surpreendido pelo destino. O segundo mostra dois amigos em um banheiro cheirando cocaina e curtindo, ao decorrer da conversa eles se tocam entre risos, e acabam se beijando. O terceiro retrata as férias de alguns jovens em uma praia, que tentam sair da rotina da cidade, onde há curtição, namoros, pegação. O quarto retrata o amor de dois idosos que começaram a namorar desde cedo e que dura a muitos anos, o amor intenso que existe entre eles é compartilhado em forma de um depoimento de ambos.  Os filmes nos mostram como o amor pode ter vários caminhos, onde cada um faz a sua própria história.

Exposição Olhar e Ser Visto

Casa Fiat de Cultura - 21 de Junho de 2011

Compreendendo o período do final do século XVI até os dias atuais, a exposição Olhar e ser Visto traz obras de artistas internacionais consagrados e preciosos exemplares brasileiros, e assim nos convida a refletir sobre nossa identidade, sobre como vemos as pessoas. A Figura humana da renascença ao contemporâneo apresenta um conjunto de retratos e autorretratos do acervo do Museu de Arte de São Paulo. É um convite à observação e à crítica, instigando e estimulando um olhar mais atento, mais curioso.

A figura humana a muito tempo é alvo de várias observações, e nessa exposição podemos ter uma ideia de como é variada as conclusões em que as pessoas chegam, ou seja, que os artistas chegaram. Nestes quadros é apresentado uma questão central da arte, que é a

representação versus expressão. São variados tipos de expressões que encontramos em cada face, onde imaginamos ou até sentimos o que se passa com aquele determinado rosto. Uma exposição que instiga nossa curiosidade e faz com que passemos a observar mais esse ser tão complexo que é o ser humano.

Diálogos Musicais - Orquestra de Câmara Sesiminas

Museu de Arte da Pampulha - 19 de Junho de 2011

O Museu de Arte da Pampulha recebeu no domingo, dia 19, um dos principais grupos camerísticos do país: a Orquestra de Câmara Sesiminas, sob regência do maestro Marco Antonio Maia Drumond. A apresentação foi baseada em composições de Vivaldi e Piazzola. A Orquestra já realizou cerca de 800 apresentações em variados espaços que vão desde galpões de indústria, passando por hospitais e escolas, chegando às melhores salas de concertos da capital e do interior. Em Minas Gerais, o grupo passou por mais de 70 municípios. Neste período, também pôde acompanhar solistas de renome como Nelson Freire, Antônio Menezes e Duo Assad. Atualmente desenvolve intensa atividade artística, na capital e no interior do Estado, apresentando-se como um dos principais grupos camerísticos do país.

   A ópera é um gênero de música teatral em que uma ação cênica é harmonicamente cantada e acompanhada de instrumentos musicais. Na apresentação, a cena transmitida para o público foi a das quatro estações - Primavera Porteña, O Verão, Outono Porteño e O Inverno, além de A morte do Anjo. Cada uma dessas apresentações dá a possibilidade de sentirmos o que está se passando, vindo da melancolia do outono até o bater de queixos do inverno. A música é um encontro com a sabedoria, que nos dá conhecimento e permite refletir.

Roteiro das observações da arquitetura de BH

Primeira Parada: Viaduto Santa Tereza



14 de maio de 2011

• Foi construído em 1929, para ligar os bairros Floresta e Santa Tereza ao centro;
• A parte mais importante do projeto é o arco parabólico, que mede 14 metros do ponto mais alto ao nível dos trilhos;
• É considerado a mais importante obra de arte e engenharia em área urbana do estado de Minas Gerais.

Segunda Parada: Complexo da Estação Ferroviária

Prédio da Estação

Estátua do "Peladão"

Praça Rui Barbosa - alameda das palmeiras

Terceira Parada: Igreja São José

14 de maio de 2011

• Localização do signo de escorpião dentro da Igreja: Encontra-se no corredor à direita, entre a segunda e terceira pilastra, à direita do quadro "Despido de Tudo". Essa representação dos signos do zodíaco indicam que Deus é o Senhor dos tempos e da história.      

Quarta Parada: Prédio da Prefeitura

14 de maio de 2011

• De estilo art-decó, é caracterizado pela forte tendência á formas geométricas; 
• Os fechamentos, os vãos e a descrição dos enfeites possui características da arquitetura italiana e alemã das décadas de 20 e 30;
• Tem como destaque da sua fachada as três figuras de Atlantis do lado direito da porta principal que sustentam colunas com o brasão da República.

Quinta Parada: Igreja da Boa Viagem

Lavabo

Sexta Parada: Conservatório Mineiro de Música 



14 de maio de 2011                      

• Arquitetura renascentista do fim do século XIX e início do século XX;
• Características tardo-romântica na fachada.

Parada Final: Feira Tom Jobim 

14 de maio de 2011

A feira divide-se em dois espaços diferentes, um para as antiguidades, onde os expositores comercializam os seus trabalhos e o outro para comidas e bebidas. Segue a entrevista feita com o sr. Jeuvercy, um dos expositores de antiguidades.

Alunos: Quando a feira iniciou ? Quanto tempo o senhor trabalha nela?

Jeuvercy: A feira iniciou há mais ou menos 30 anos, e era realizada na Avenida Afonso Pena. Eu trabalho aqui a 20 anos.

Alunos: De onde vem os objetos que são vendidos?

Jeuvercy: A maioria vem de várias regiões do Brasil, e raramente são de fora do Brasil. Muitas são adquiridas em fazendas.

Alunos: A feira recebe muitas pessoas? Possui uma faixa etária especifica?

Jeuvercy: Isso depende do dia, as vezes o movimento é bom em outros é fraco. Não, as pessoas que vem aqui são de várias idades.
Alunos: O que o senhor acha que poderia melhorar na feira?

Jeuvercy: Acho que deveria haver mais divulgação, ela é pouco divulgada. E as pessoas acabam nem sabendo que ela existe. Seria muito bom para todos nós.

ENCONTRO MUNDIAL DE ARTES CÊNICAS - ESPETÁCULO AQUELES DOIS

Funarte MG - 11 de Abril de 2011

Descrição do Evento

          O espetáculo aqueles dois baseado em conto homônimo do gaúcho Caio Fernando Abreu (1948-1996), deu início à programação do Encontro Mundial de Artes Cênicas - o Ecum, que ocorre entre os dias 10 de abril à 1° de maio. A peça apresentada pela cia. Luna Lunera aconteceu nos dias 10 e 11 de abril, às 21h, na Funarte.  

          Os atores Cláudio Dias, Guilherme Théo, Marcelo Souza e Silva e Odilon Esteves participam da peça que conta a história de dois trabalhadores de uma repartição burocrática do centro de São Paulo, Raul e Saul. Transmitindo o que as pessoas passam dia-a-dia no trabalho, e entre a rotina do escritório e de suas vidas vazias, eles vão se aproximando pouco a pouco. Onde cita: “num deserto de almas também desertas, uma alma especial reconhece de imediato a outra”. A apresentação não traz um ator especifico para cada personagem, ao mesmo tempo eles são Raul ou Saul. E entre conversas, desejos e emoções eles são embalados através da música de Carlos Gardel "El Dia Que Me Quieras". A partir dessa aproximação deles surge um incomodo entre seus colegas de trabalho, onde os dois acabam sendo demitidos. E as pessoas que ficaram naquele escritório tiveram a nítida sensação de que seriam infelizes para sempre. E foram.

         Analise Critica

          Pelo fato de Rau e Saul serem solitários eles se aproximam, pois com o passar do tempo e tomando conhecimento de sí próprio, passou a sentir a solidão. Necessitando assim da companhia de outras pessoas. Em um breve momento no trabalho em um encontro que acontecia no devido "cafesinho" houve conversas e risadas, assim surgiu a amizade de Raul e Saul. Eles passam a partilhar suas angústias e suas alegrias, tornando-se amigos mais intimos. Com isso devido ao preconceito que surgia por eles serem amigos, seus colegas de repartiçao começaram a rotular eles de homosexuais, ou mais do que amigos, esquecendo que sao seres humanos acima de tudo, com qualidades e defeitos. Uma peça que alem de ser muito confusa, transmite a ideia de igualdade entre os seres humanos.

HISTÓRIA PERMANENTE DO CINEMA - A DAMA DO CINE SHANGAI

Palácio das Artes - 24 de Março de 2011

Descrição do Evento

          No mês de março o Cine Humberto Mauro retomou a programação da História Permanente do Cinema. Neste projeto foram apresentadas, todas as quintas-feiras, obras fundamentais da história da sétima arte. Dedicando-se exclusivamente aos clássicos do cinema nacional, entre os filmes reunidos foi apresentado A Dama do Cine Shangai. Um filme de época, que se passa em 1987, onde existe suspense, intrigas e aventuras. O filme é vivido por um corretor de imóveis chamado Lucas (Antônio Fagundes), que conhece Suzana (Maitê Proença), sedutora e misteriosa que é casada com Desdino (Paulo Villaça). Ao decorrer da trama Lucas é acusado de um crime que não cometeu, assim, ele vai à procura do verdadeiro assassino, mas quanto mais provas Lucas encontra, mais o leva a Suzana e Desdino. Mas então ele descobre que Suzana não tem relação com o assassinato e sim com o assassino, então começa ali um romance. Lucas e Suzana correm atrás de sua inocência, e quanto mais eles vão desvendando o mistério, mais querem a morte de Desdino. Um filme que mantém o suspense do inicio ao fim e deixa uma incógnita, afinal Suzana mata ou não Lucas?

Comentário Crítico

         A Dama do Cine Shangai se enquadra no gênero de drama policial, tornando-se um dos filmes mais importantes do cinema brasileiro nos anos 80. Primeira obra prima de Almeida Prado, logo é uma homenagem ao filme The Lady from Shangai (1947) de Orson Welles. Um filme que pode se dizer ‘‘ultrapassado’’, pelo fato de ser mais grosseiro, primário, mais limitado e até de difícil entendimento em relação aos filmes atuais. Mas isso principalmente na concepção dos jovens, que não usufruíram daquela época.Pois, nossas interpretações do real que darão ou não consistência a obra, ou seja, a compreensão deste filme se torna complexa para nós que estamos em pleno século XXl, convivendo com uma cultura completamente modificada. Essa obra cinematográfica nos deu a oportunidade de conviver com o real daquela época, possibilitando outra concepção em relação ao cinema, ao qual dá associações e aventuras que a vida prática não pode oferecer. 

29ª BIENAL DE SÃO PAULO - OBRAS SELECIONADAS

Palácio das Artes - 19 de Fevereiro de 2011

Descrição do Evento

          A Fundação Clóvis Salgado realiza em Belo Horizonte a 29ª bienal de São Paulo,  mostrando que dentro da própria arte há um vasto território para ser explorado, não estando contida em apenas um modo de entendimento. Vem com vários gêneros de artistas, mostrando trabalhos nacionais e internacionais, desde notícias antigas de jornais a vídeos expressando formas simbólicas de pensamento sobre o mundo. Traz obras de Antonio Dias – Território Liberdade - que cria a existência de um espaço para o invento e a experimentação. Gil Vicente com Inimigos, onde o próprio está matando personalidades do meio político. Manon de Boer, explorando a construção corporal através da dança, e capturando a imagem da própria memória. Tatiana Blass que silencia as notas musicais através do piano surdo. Samuel Beckett, tornando a fala uma ação corporal bruta. Cinthia Marcelle com seu quadro negro, que representa tudo o que um dia já aconteceu, sendo a maior parte apagada pelo tempo. Entre outros artistas. 

          A arte reinventa a realidade através de obras que convidam a interação, além do raciocínio, a sensibilidade e a criatividade.

Comentário Crítico

            O que a arte quer nos mostrar? Não existe uma resposta única para essa pergunta, a arte mostra várias visões e ideias sobre o que está sendo exibido. Na exposição algumas obras são complexas e de difícil entendimento, como nos vídeos apresentados. Mas cada um tem sua própria interpretação. O artista faz um quadro expressando seus sentimentos, mas não espera o entendimento das pessoas. São obras selecionadas que causam o interesse por quem as vê, de modo que as pessoas voltam para observar mais uma vez.